神奇中风治疗方法-广告产品！

<随心_句子c><随心_句子c><随心_句子c><随心_句子c><随心_句子c>金(jin)曲(qu)獎(jiang)背(bei)後(hou)，臺(tai)灣(wan)音(yin)樂(le)成(cheng)為(wei)“遺(yi)失(shi)的(de)世(shi)界(jie)”

圖(tu)片(pian)來(lai)源(yuan)@視(shi)覺(jiao)中(zhong)國(guo)

文(wen) | 深(shen)瞳(tong)音乐，作(zuo)者(zhe) | 河(he)馬(ma)君(jun)，編(bian)輯(ji) | 楚(chu)青(qing)舟(zhou)

前(qian)幾(ji)天(tian)，台湾金曲奖獲(huo)奖名(ming)單(dan)發(fa)布(bu)，突(tu)然(ran)間(jian)发現(xian)圈(quan)內(nei)好(hao)像(xiang)難(nan)得(de)有(you)那(na)麽(me)多(duo)關(guan)於(yu)音乐人(ren)的話(hua)題(ti)可(ke)以(yi)聊(liao)。

業(ye)内媒(mei)體(ti)談(tan)論(lun)著(zhu)(zhe)A-Lin在(zai)“神(shen)仙(xian)打(da)架(jia)”的最(zui)佳(jia)華(hua)語(yu)女(nv)歌(ge)手(shou)競(jing)爭(zheng)中勝(sheng)出(chu)，为這(zhe)段(duan)路(lu)彩(cai)排(pai)了(le)16年(nian)；

《最好的時(shi)光(guang)》戰(zhan)胜周(zhou)傑(jie)倫(lun)《最偉(wei)大(da)的作品(pin)》贏(ying)得“年度(du)歌曲”；徐(xu)佳瑩(ying)失之(zhi)東(dong)隅(yu)收(shou)之桑(sang)榆(yu)摘(zhai)得“最佳作曲人”；

還(hai)有林(lin)俊(jun)杰帶(dai)着林秋(qiu)離(li)的4首(shou)歌，演(yan)繹(yi)溫(wen)暖(nuan)與(yu)回(hui)憶(yi)……

（第(di)34屆(jie)台湾金曲奖，A-Lin黃(huang)麗(li)玲(ling)获最佳华语女歌手。图/IC photo）

不(bu)少(shao)歌迷(mi)習(xi)慣(guan)性(xing)地(di)問(wen)：这些(xie)为什(shen)么内地沒(mei)有？

我(wo)觉得问题是(shi)好问题，但(dan)答(da)案(an)可以不用(yong)那么刻(ke)板(ban)，至(zhi)少不用急(ji)着給(gei)内地乐壇(tan)发“反(fan)思(si)券(quan)”。内地音乐肯(ken)定(ding)不在最佳狀(zhuang)態(tai)，但說(shuo)“华语音乐只(zhi)剩(sheng)台湾”也(ye)太(tai)誇(kua)張(zhang)了。中国台湾音乐自(zi)身(shen)也壹(yi)直(zhi)在谈“衰(shuai)敗(bai)”，三(san)地音乐充(chong)其(qi)量(liang)是各(ge)有短(duan)長(chang)。

不過(guo)有一個(ge)事(shi)實(shi)要(yao)承(cheng)認(ren)，金曲奖这樣(yang)大型(xing)且(qie)權(quan)威(wei)的聚(ju)會(hui)我們(men)確(que)实没有……

港(gang)乐老(lao)邁(mai)，内地音乐呈(cheng)现嚴(yan)重(zhong)的“去(qu)中心(xin)化(hua)”，榜(bang)单、奖項(xiang)的权威性几乎(hu)不存(cun)在，还在“健(jian)康(kang)運(yun)行(xing)”的华语音乐著名奖项，确实只剩下(xia)金曲奖。

“内地为什么没有”是个負(fu)面(mian)向(xiang)的问题，無(wu)论怎(zen)么回答，多少都(dou)带有一些批(pi)評(ping)、對(dui)立(li)的意(yi)味(wei)。

我们不如(ru)来盤(pan)一盘，金曲奖这样充滿(man)内容(rong)的主(zhu)题party，台湾为什么还有？作为华语音乐的重要組(zu)成部(bu)分(fen)，台湾流(liu)行音乐究(jiu)竟(jing)呈现怎样的特(te)質(zhi)？

“結(jie)塢(wu)自守(shou)”的台湾音乐：是桃(tao)花(hua)源，还是时代(dai)的眼(yan)淚(lei)？

单純(chun)從(cong)創(chuang)作角(jiao)度看(kan)，金曲奖所(suo)映(ying)射(she)出的音乐生(sheng)态还是很(hen)值(zhi)得贊(zan)賞(shang)的。

早(zao)在上(shang)一个十(shi)年，对岸(an)就(jiu)呈现出一種(zhong)獨(du)立音乐人井(jing)噴(pen)，创作保(bao)持(chi)多元(yuan)化的态勢(shi)，嘻(xi)哈(ha)、说唱(chang)、搖(yao)滾(gun)、節(jie)奏(zou)布魯(lu)斯(si)和(he)民(min)謠(yao)都能(neng)找(zhao)到(dao)適(shi)合(he)自己(ji)的生态位(wei)。

但如果(guo)站(zhan)在產(chan)业角度，过去很长一段时间，台湾的流行音乐产业較(jiao)之黄金时期(qi)都處(chu)于“衰退(tui)”状态。

根(gen)據(ju)2005年李(li)瑞(rui)斌(bin)《台湾唱片业近(jin)几年的发展(zhan)》中给出的數(shu)据，唱片业1997年尚(shang)有123億(yi)新(xin)台幣(bi)銷(xiao)售(shou)，到了2004年就只剩下44.5亿新台币了，收縮(suo)非(fei)常(chang)明(ming)顯(xian)。

不过人们大概(gai)也都清(qing)楚，这更(geng)多並(bing)不是音乐行业内部的问题。經(jing)濟(ji)社(she)会发展的大趨(qu)势，決(jue)定了台湾不可能像四(si)小(xiao)龍(long)时代那样，一直保持在音娛(yu)产业中的領(ling)先(xian)位置(zhi)。

这一點(dian)島(dao)内也討(tao)论地比(bi)较充分，大体结论就是，台湾流行音乐在“唱片时代”有着蓬(peng)勃(bo)的生命(ming)力(li)，而(er)现在屬(shu)于“结坞自守”的状态。

对岸在上个时代创造(zao)了許(xu)多华语乐坛的经典(dian)，单说滚石(shi)旗(qi)下，李宗(zong)盛(sheng)、周华健、羅(luo)大佑(you)、张震(zhen)嶽(yue)、陳(chen)淑(shu)樺(hua)、徐懷(huai)鈺(yu)、MC HOTDOG、劉(liu)若(ruo)英(ying)、五(wu)月(yue)天、梁(liang)靜(jing)茹(ru)、莫(mo)文蔚(wei)……拉(la)出来不是这个天王(wang)，就是那个天后。

但2010年代以来，整(zheng)个文化产业“攻(gong)守易(yi)势”，岛内新聞(wen)頻(pin)繁(fan)讨论的问题變(bian)成了内娱的影(ying)视、綜(zong)藝(yi)在憑(ping)借(jie)制(zhi)作成本(ben)和網(wang)絡(luo)流量輻(fu)射在侵(qin)蝕(shi)岛内的产业空(kong)间。

相(xiang)对来说，台湾流行音乐处于一个很奇(qi)妙(miao)的状态。台湾是世界半(ban)導(dao)体制造的核(he)心地带，但在移(yi)動(dong)互(hu)聯(lian)网时代，它(ta)走(zou)慢(man)了一步(bu)。

2016年，台湾实体唱片销售9.91亿，而電(dian)子(zi)出版(ban)物(wu)产值为18.8亿。如果对比同(tong)期的大陸(lu)音乐产业，那么在2015年，大陆数字(zi)音乐的市(shi)場(chang)規(gui)模(mo)達(da)498.18亿元（人民币），同期的实体唱片只有5.59亿销售，流媒体化率(lv)接(jie)近99%。

因(yin)为“慢”，对岸的音乐产业没有面臨(lin)大陆这邊(bian)被(bei)短视频“蜂(feng)群(qun)过境(jing)”強(qiang)烈(lie)沖(chong)擊(ji)的状況(kuang)，音乐产业结構(gou)依(yi)然保留(liu)着唱片时代确立的框(kuang)架。

他(ta)们也搞(gao)流媒体、电子專(zhuan)辑，但是整个系(xi)統(tong)中，唱片公(gong)司(si)、经紀(ji)人体系、艺人发掘(jue)……这些原(yuan)本穩(wen)固(gu)的结构并没有被瞬(shun)间冲散(san)。

其中一个原因，大概是抖(dou)音（Tiktok）在岛内的发展被當(dang)局(ju)踩(cai)了一腳(jiao)剎(sha)車(che)，导致(zhi)短视频浪(lang)潮(chao)没有那么“暴(bao)力”。

換(huan)句(ju)话说，舊(jiu)体系不需(xu)要面对字节跳(tiao)动那种怪(guai)物級(ji)別(bie)的流量冲击，而在大陆殺(sha)翻(fan)了实体唱片的音乐APP，自然也没搶(qiang)灘(tan)台湾市场，所以人们的音乐消(xiao)費(fei)习惯未(wei)被顛(dian)覆(fu)。

而另(ling)一方(fang)面，岛内流行音乐的“中心”在上一个时代影響(xiang)力过于巨(ju)大，依然在创作的周杰伦橫(heng)壓(ya)一代，甚(shen)至李宗盛、罗大佑这样的Old god也还能时不时出来玩(wan)一圈，音乐制作上眾(zhong)多教(jiao)父(fu)级的人物也还在活(huo)躍(yue)，他们輩(bei)份(fen)足(zu)夠(gou)高(gao)、话语权足够重、专业上足够权威——

資(zi)金和资源自然也就圍(wei)繞(rao)在他们周围，导致这个中心很难“去掉(diao)”，所以金曲奖依然可以被“权威”賦(fu)能，使(shi)桀(jie)驁(ao)不遜(xun)的年輕(qing)音乐人们心甘(gan)情(qing)願(yuan)排隊(dui)等(deng)待(dai)頒(ban)奖。

（第32届金曲奖 罗大佑获特别貢(gong)獻(xian)奖）

歸(gui)根结底(di)，台湾流行音乐成了华语音乐的一條(tiao)“if線(xian)”，或(huo)者说是“遗失的世界”，保留着许多上一个时代的结构和特点，正(zheng)如台湾至今(jin)保留着IC卡(ka)电话一样。

但这种结坞自守的状态，也是从諸(zhu)多要素(su)导出的自然结果，它不是一部分人夢(meng)想(xiang)的“桃花源”，也不是落(luo)后，只是一种不同于内地和香(xiang)港乐坛的状况而已(yi)，不必(bi)一昧(mei)褒(bao)揚(yang)，也不該(gai)隨(sui)意貶(bian)損(sun)。

创作驅(qu)动的“小而美(mei)”市场，还可持續(xu)嗎(ma)？

台湾流行音乐最輝(hui)煌(huang)的年代，號(hao)稱(cheng)制作了80%的华语唱片。

从上世纪80年代開(kai)始(shi)，新格(ge)、综一、歌林、滚石、飛(fei)碟(die)、点將(jiang)等本土(tu)唱片公司开啟(qi)了时代繁榮(rong)，寶(bao)丽金、华納(na)、博(bo)德(de)曼(man)等国際(ji)唱片巨頭(tou)也紛(fen)纷落地台湾，一度将台湾打造为亞(ya)洲(zhou)僅(jin)次(ci)于日(ri)本的音乐产业中心。

如今台湾的音乐产业，可以说是“小而美”的典範(fan)了：

创作上，本土音乐市场的体量是大陆的数十分之一，卻(que)保持着相对繁荣和高水(shui)平(ping)的创作；同时头部音乐人繼(ji)续在整个华语乐坛保持了较强的影响力。

傳(chuan)播(bo)上，雖(sui)然近年“登(deng)陆淘(tao)金”受(shou)到一定的限(xian)制，但在《浪姐(jie)》《批哥(ge)》《生生不息(xi)宝岛季(ji)》等熱(re)門(men)音综的助(zhu)推(tui)下，不仅2000年代的歌手、音乐人继续活跃在大陆视野(ye)中，歌迷们对中青一代的A-Lin、徐佳莹、张懸(xuan)、洪(hong)佩(pei)瑜(yu)等歌手也很熟(shu)悉(xi)。

甚至实体唱片的影响力都依然不可小覷(qu)。

豆(dou)瓣(ban)上随便(bian)搜(sou)一搜，購(gou)買(mai)台湾实体唱片、黑(hei)膠(jiao)的攻略(lve)就有不少，“冲出亚洲又(you)退回小岛”的台湾唱片，因为淘宝等平台的存在，依然保持着与内地乃(nai)至整个亚洲市场的联系。

换句话说，台湾本土的音乐市场虽然增(zeng)长有限，但大陆这边的流量经济浪潮和市场增长，台湾也可以共(gong)享(xiang)一部分——

在本文第一部分提(ti)到的那种“创作繁荣，产业雕(diao)零(ling)”的状态是可以解(jie)釋(shi)的，因为保留了輸(shu)出能力，可以引(yin)入(ru)“岛外(wai)资源”，所以台湾这种“小而美”的产业状态显得似(si)乎可以維(wei)持。

有时候(hou)，人们会觉得台湾文娱市场像是被裝(zhuang)進(jin)了时光胶囊(nang)，保留了许多古(gu)早風(feng)貌(mao)。它的娱乐圈新闻依然被“康熙(xi)咖(ka)”占(zhan)据头版，时不时爆(bao)出一些古早的陈年花边……

一方面，这是大数据根据我们的喜(xi)好推送(song)“熟面孔(kong)”，台湾其实也有不少新变化；另一方面，相比極(ji)速(su)改(gai)变的内娱市场，台湾音乐确实显得有些静止(zhi)。

当我们看到徐佳莹在金曲奖获得最佳作曲人的时候，会不会觉得台湾很盛产“创作才(cai)女”型的歌手？

或者我们把(ba)觀(guan)察(cha)范围再(zai)放(fang)大一点，整个台湾的流行音乐，似乎都呈现一种“创作驱动”的特质——从罗大佑、李宗盛到周杰伦、陶(tao)喆(喆)，都是“寫(xie)”比“唱”令(ling)人印(yin)象(xiang)深刻。

这是唱片时代留给台湾音乐的印記(ji)，台湾的国际唱片公司一直是独立运行，本土公司就更不必说，在“黄金时代”就流行小班(ban)底：整个“企(qi)劃(hua)—制作—宣(xuan)传”流程(cheng)是很緊(jin)湊(cou)的，在90年代，以引进日本歌曲+本土作詞(ci)的方式(shi)，快(kuai)速生成了一批华语经典。之后則(ze)利(li)用那一批熟悉唱片产业的人才，开始了各具(ju)特色(se)的创作探(tan)索(suo)，这在日后也成为台湾音乐的核心優(you)势。

人才聚堆(dui)，意味着产业鏈(lian)路很“短”，有时候甚至只需要一个錄(lu)音棚(peng)，几个圈内资深创作人，一张反响不錯(cuo)的专辑就誕(dan)生了。

近些年，台湾原创音乐人孵(fu)化做(zuo)得很不错，很大程度上也是得益(yi)于过去“唱片工(gong)业”留下的一些习惯和框架，它们在新时期成了音乐人成长的温床(chuang)。

有趣(qu)的是，台湾的音乐制作成本也并不算(suan)低(di)，录音棚早在上世纪末(mo)就需要每(mei)小时6000新台币，专辑制作成本核算要超(chao)过300萬(wan)新台币……借用唱片工业骨(gu)架，意味着成本不会太低。

台湾的本土音乐市场能否(fou)支(zhi)持他们继续保持这套(tao)工业体系？我认为是很难的。

金曲奖依然堅(jian)持颁发给“华语音乐”优秀(xiu)作品和创作者，这很好，但在文化壁(bi)壘(lei)越(yue)来越高的当下，我们谈“台湾音乐能否继续小而美”，一个绕不过去的问题是，它能否不受政(zheng)治(zhi)影响，一直用好内地资源呢(ne)？

综上，台湾的音乐生态具有很大的特殊(shu)性，但内地乐坛从金曲奖背后同样能學(xue)到不少：大家(jia)对“音乐”和“创作”的理(li)解、进行创作实踐(jian)的方式，从概念(nian)开始就有一定的區(qu)别。

台湾音乐这条“if 线”提供(gong)了不少启示(shi)，比如除(chu)了考(kao)慮(lv)“流量变现”，更该好好考虑利用热度孵化作品，与其羨(xian)慕(mu)“身騎(qi)白(bai)马”一路唱作，不如好好改善(shan)内地音乐创作的行业生态。

当然，这种“结坞自守”发展小而美模型的環(huan)境，内娱整体上并不具備(bei)，流媒体、短视频、AIGC，下一个浪潮不知(zhi)道(dao)是什么，大陆音乐人有更大的市场，同时也面临更多变的环境，更復(fu)雜(za)的挑(tiao)战。

我只期待，大风大浪，大江(jiang)大河，能孕(yun)育(yu)更精(jing)彩、更闊(kuo)大的流行音乐“金曲”。返(fan)回搜狐(hu)，查(zha)看更多

責(ze)任(ren)编辑：